中新網(wǎng)上海新聞7月15日電 （記者 王笈）英國皇家芭蕾舞團(tuán)首席舞者娜塔莉亞·奧希波娃11日至14日首度亮相上海，在上海大劇院帶來芭蕾精粹《天生我狂》與獨(dú)舞舞蹈劇場《趾尖》的中國內(nèi)地首演。前者攜手世界頂尖舞者，集古典與現(xiàn)代芭蕾于一體；后者在詼諧與悲涼的交錯中，獻(xiàn)上對芭蕾舞者的致敬。

　　1986年生于莫斯科的娜塔莉亞·奧希波娃，集超凡脫俗的技巧與熾熱投入的表現(xiàn)力于一身，以“脫離地心引力的跳躍”而聞名。奧希波娃5歲起從體操轉(zhuǎn)向芭蕾學(xué)習(xí)，從小顯露出驚人的天賦，在擔(dān)任莫斯科大劇院首席舞者后，于2013年加入英國皇家芭蕾舞團(tuán)擔(dān)任首席舞者，先后多次獲得國際知名獎項(xiàng)。此次來到上海，奧希波娃表示，“這是我第一次來到上海，我知道中國觀眾非常喜歡芭蕾，能夠在這里帶來我的演出，我感到十分高興�！�

　　7月11日，奧希波娃在芭蕾精粹《天生我狂》中，為上海觀眾帶來了劇目豐富、不拘一格的經(jīng)典和現(xiàn)代舞蹈作品�！短焐铱瘛愤x取從古典舞、新古典舞到現(xiàn)代舞的精選短篇作品，以《吉賽爾》第二幕雙人舞片段作為開場，奧希波娃與男友杰森·基特爾貝格共同編創(chuàng)的現(xiàn)代舞作品《灰燼》也以完整版于中國內(nèi)地首次演出�！痘覡a》受到表現(xiàn)主義畫家愛德華·蒙克的畫作《灰燼》啟發(fā)，講述了失去曾經(jīng)珍視之物的失落感。

　　此外，《天生我狂》還呈現(xiàn)了一系列精彩的現(xiàn)代舞作品：圍繞一扇門所展開的表現(xiàn)扭曲關(guān)系的現(xiàn)代雙人舞《遺留》、鬼才編導(dǎo)沙哈爾·賓亞米尼的《回到巴赫》、氣勢如虹的《圣女貞德》、致敬伊莎多拉·鄧肯的阿什頓作品《五首勃拉姆斯圓舞曲-鄧肯風(fēng)格》、重現(xiàn)荷蘭著名情侶舞者最佳狀態(tài)的浪漫雙人舞《擦肩而過》等。

　　7月13日至14日上演的獨(dú)舞舞蹈劇場《趾尖》，由梅麗爾·坦卡德編舞、奧希波娃演繹，在兩個小時(shí)的獨(dú)舞演出中，將荒誕滑稽的喜劇元素與命運(yùn)般的悲劇主題以對稱的形式創(chuàng)意呈現(xiàn)。《趾尖》的創(chuàng)作靈感來源于芭蕾名伶奧麗嘉·斯帕絲維切娃，這位舞者對完美的不懈追求鑄成了她的悲劇。

　　在奧麗嘉演繹的眾多角色中，最著名的莫過于浪漫主義芭蕾舞劇《吉賽爾》中的同名角色——被愛人背叛而悲憤離世、死后成為幽靈的吉賽爾。為了更好地塑造角色細(xì)節(jié)，奧麗嘉曾參觀了一家精神病院，研究病人的行為和表情，她的演繹為后世所有吉賽爾樹立了標(biāo)準(zhǔn)。然而，1934年，奧麗嘉在澳洲巡回演出期間，被發(fā)現(xiàn)在荒廢的馬路上游蕩，這是她第一次精神崩潰。她在美國的精神病院中度過了23年時(shí)光。

　　1988年世博會上，坦卡德編創(chuàng)并親自出演了獨(dú)舞舞蹈劇場《趾尖》，既是對奧麗嘉的頌歌，也是對藝術(shù)形式奇特的嚴(yán)謹(jǐn)性的反思。該劇以雙線交織的敘事線，將奧麗嘉的悲劇故事與她自身的經(jīng)歷相融合，在兼具幽默的風(fēng)格個性的同時(shí)，以令人痛苦的美感呈現(xiàn)悲劇性主題。本次在上海演出的《趾尖》，是坦卡德在2019年為奧希波娃重新編創(chuàng)的全新版本，對其中的一些自傳元素進(jìn)行重新創(chuàng)作。奧希波娃在兩個小時(shí)的獨(dú)舞中，將奧麗嘉、坦卡德與自身情感交織，穿梭于現(xiàn)實(shí)與迷夢，引領(lǐng)觀眾走進(jìn)一場充滿戲劇性的舞者獨(dú)白。（完）

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編輯：王笈