中新網(wǎng)上海新聞8月16日電(記者 陳靜)美國藝術(shù)家拉里·皮特曼在亞洲的首次美術(shù)館個展“魔幻現(xiàn)實主義”16人日在龍美術(shù)館(西岸館)開幕。
展覽呈現(xiàn)了藝術(shù)家過去12年間創(chuàng)作的30余幅畫作，聚焦藝術(shù)家對現(xiàn)代生活相關(guān)主題的持續(xù)性探索。觀眾將探索到皮特曼獨具一格的藝術(shù)想象力、豐富而純粹的繪畫傳統(tǒng)。 在本次展覽中，創(chuàng)作于2012年至2023年間的六個重要系列作品首次共同展出，包括：《思維形態(tài)》《夜曲》《虹彩之眼開與合》《透視縮影與虛空》《明亮的：城市和雞蛋紀念碑》和《閃閃發(fā)光的城市和雞蛋紀念碑》。
龍美術(shù)館館長王薇當(dāng)日表示：“當(dāng)我在無人之時獨自走進展廳，感受到一個充滿想象力的世界在眼前展開，魔幻與現(xiàn)實的邊界逐漸模糊，只在夢中出現(xiàn)的高樓與奇珍異寶來到了身邊。我非常享受藝術(shù)家細膩的繪畫技巧帶來的視覺體驗，也更喜愛這些充滿故事感的作品給我?guī)淼南胂罅_擊�！�
王薇介紹：“本次展覽是藝術(shù)家在亞洲的首個美術(shù)館研究展覽。拉里·皮特曼以其標(biāo)志性的視覺語言而聞名。他擅長通過自己豐富的想象力和極致的繪畫技巧，來描繪奇幻的當(dāng)代城市景觀與自然中的奧妙。策展人羅謝爾·史坦納是一位世界知名的女性策展人，感謝她的感性與智慧，展覽能以一個邏輯與故事并行的優(yōu)美視角展現(xiàn)在觀眾眼前。”
“拉里·皮特曼的作品反映了過去時代的活力和對未來世界的憧憬�！闭褂[策展人史坦納介紹，“通過獨特的色彩和形式，他用復(fù)雜的圖像賦予了當(dāng)代思想有序的結(jié)構(gòu)。拉里的作品在藝術(shù)史上留下了不可磨滅的印記，激勵了許多同輩藝術(shù)家和年輕一代的藝術(shù)家，我感到非常榮幸可以在他的亞洲首場美術(shù)館展覽之際與他共事。”
據(jù)悉，皮特曼的父親是美國人，母親是哥倫比亞人，他出生于洛杉磯，在哥倫比亞長大，1963年回到美國南加州，20世紀70年代就讀于加利福尼亞州瓦倫西亞的加州藝術(shù)學(xué)院。他同時受到藝術(shù)史學(xué)家阿琳·雷文和藝術(shù)家米里亞姆·夏皮羅的影響，當(dāng)時她們主導(dǎo)加州藝術(shù)學(xué)院的女性主義藝術(shù)項目，也是皮特曼的導(dǎo)師。直到最近退休前，皮特曼在加州大學(xué)洛杉磯分校久負盛名的藝術(shù)學(xué)院擔(dān)任杰出教授數(shù)十年，同時也是南加州及其他地區(qū)年輕一代藝術(shù)家和策展人的導(dǎo)師。
自20世紀80年代以來，皮特曼一直是美國洛杉磯藝術(shù)界的中流砥柱，他也經(jīng)常前往墨西哥城，從那里的傳統(tǒng)、美學(xué)和習(xí)俗中汲取靈感。成長和學(xué)習(xí)于截然不同的多文化氛圍，對皮特曼的藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了巨大影響。
在許多同輩藝術(shù)家紛紛設(shè)立工作室，利用助手、數(shù)字工具和其他制作手段時，皮特曼則以最大限度的實用性和效率，獨自完成他的創(chuàng)作。他保持獨立工作，盡管他的圖像復(fù)雜，但他仍然堅定地致力于純粹的繪畫傳統(tǒng)。他不畫草圖，也不使用 Photoshop；每幅作品都是通過直接在畫布上繪制線條，然后上色來完成的。從這個意義上說，皮特曼同時充當(dāng)了繪圖師和畫家的角色，展示了從構(gòu)思到敘事再到執(zhí)行的無縫過渡能力。他的繪畫融合了多方面的影響，形成了一種獨特的視覺語言，平衡了觀念主義、圖案、裝飾和媚俗的線索。
據(jù)了解，在皮特曼數(shù)十年的藝術(shù)生涯中，他發(fā)展出了一種獨特的視覺語言，使他躋身同時代最重要的畫家之列，其標(biāo)志性的、密集層疊的繪畫風(fēng)格包含了一整套符號和象征、多種繪畫技巧的交織、獨特的色彩組合，以及明顯的對手工藝和裝飾藝術(shù)的致敬。皮特曼曾在世界各地舉辦過眾多個展和群展，包括2019年在美國加州大學(xué)洛杉磯分校哈默美術(shù)館舉辦的大型回顧展。他的作品還曾入選惠特尼雙年展(1993年、1995年、1997年)、卡塞爾文獻展(1997年)和威尼斯雙年展(2003年)等多個備受贊譽的展覽。
記者看到，在“魔幻現(xiàn)實主義”中，自20世紀80年代中期以來一直出現(xiàn)在皮特曼作品中的“蛋”視覺主題會多次被觀眾發(fā)現(xiàn)。這些蛋的形態(tài)融合進了夜景和城市景觀中，既是紀念碑，又是自然景象的一部分，隨時會孵化出新的生命。據(jù)悉，蛋作為藝術(shù)家烏托邦視角的一部分，象征著一種根植于蓬勃生命力中的女性主義和生成性的世界觀。這些畫作中充滿了各種尺寸和形態(tài)的蛋，仿佛是寫給21世紀中生命可能性的情書，訴說著樂觀主義和重生。
本次展覽的亮點包括皮特曼近期系列《明亮的：城市和雞蛋紀念碑》和《閃閃發(fā)光的城市和雞蛋紀念碑》中的精選作品，它們創(chuàng)作于2020年至2022年期間，包括多幅彰顯藝術(shù)家獨特視覺美學(xué)的大型繪畫，其中圖像與明艷的色彩相互交織。
皮特曼的繪畫始終探討生命、死亡、愛、性、消費主義和資本主義等主題，他通過孤立和重生的視角詮釋這些主題，在回顧過去的同時，展望未來。裝飾藝術(shù)的歷史是皮特曼創(chuàng)作的另一個關(guān)鍵元素，它不僅用于視覺圖案的構(gòu)建，還作為主題本身出現(xiàn)，在這些作品中，它化身為復(fù)雜的裝飾和對美學(xué)的考量。
據(jù)介紹，本次展覽的作品還體現(xiàn)了支撐皮特曼整個創(chuàng)作過程的觀念性策略和嚴謹。在每件作品中，他以作品題目為出發(fā)點，然后繪制視覺結(jié)構(gòu)——他稱之為作品的“架構(gòu)”；接著，他在畫布上填充與主題相關(guān)的圖像。近期，皮特曼展現(xiàn)出了對現(xiàn)代生活的沉思，從孤立到富足。他的超現(xiàn)實場景揭示了城市景觀的都市特征和自然界的獨特奧妙。(完)
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編輯：陳靜
