中新網(wǎng)上海新聞9月9日電(徐明睿)近日，上海明珠美術(shù)館、新華文創(chuàng)·光的空間攜手《書城雜志》與新華園，共同策劃舉辦“姹紫嫣紅開遍——鄭培凱‘書寫斯文’系列書法展”。作為“藝文兩棲人”系列展覽的第九期，此次展覽延續(xù)文學(xué)與圖像的跨界交融理念，將書法、詩詞、昆曲融匯一體。8月16日展覽開幕雅集，特邀著名文化史家鄭培凱、著名國畫家林海鐘、著名昆曲表演藝術(shù)家梁谷音，呈現(xiàn)書畫現(xiàn)場創(chuàng)作與昆曲念白表演，揮毫奏鳴，春色如許！開幕講座同期舉行，以“書寫斯文——昆曲的審美境界”為題，由鄭培凱教授主講，邀請觀眾一同感受書法作品背后蘊含的人文情趣與昆曲的審美境界。
鄭培凱教授是文化史家、書法家、詩人、教育家，著作及編著百余種，所涉學(xué)術(shù)范圍甚廣，以文化意識史、文化審美、經(jīng)典翻譯及文化變遷與交流為主，曾任香港非物質(zhì)文化遺產(chǎn)咨詢委員會主席，現(xiàn)任中國民間文藝家協(xié)會香港分會主席。作為“喜歡寫字的讀書人”，鄭培凱幼習(xí)書法，喜愛研究戲曲文學(xué)，尤其是湯顯祖與昆曲。本次展覽以其新作《昆曲傳承與文化創(chuàng)新》(文匯出版社)的出版為契機，甄選展出近50幅書法作品，包含《牡丹亭》《玉簪記》《漁家樂》等經(jīng)典昆曲曲目中最膾炙人口的唱段，并有李白、杜甫、白居易、蘇軾等唐宋大家最令人耳熟能詳?shù)脑娫~代表作，以及蘇州評彈等多元江南文化傳承。
2023年8月16日，“姹紫嫣紅開遍——鄭培凱‘書寫斯文’系列書法展”在新華文創(chuàng)·光的空間·明珠美術(shù)館·心廳拉開帷幕。著名文化史家、中國民間文藝家協(xié)會香港分會主席鄭培凱，著名昆曲表演藝術(shù)家梁谷音，著名國畫家、中國美術(shù)學(xué)院教授林海鐘，上海新華發(fā)行集團特別高級顧問黃文福，上海新華發(fā)行集團總經(jīng)濟師華正宏，上海新華發(fā)行集團黨委委員、董事會秘書陽露，《書城雜志》執(zhí)行主編顧紅梅，新華文創(chuàng)·光的空間、明珠美術(shù)館館長李丹丹等出席開幕式。
著名文化史家、中國民間文藝家協(xié)會香港分會主席鄭培凱談及寫字與昆曲的關(guān)系：“讀書人都要寫字，以前寫字都是用毛筆，寫書法展示了中國讀書人追求的美的境界，展現(xiàn)了他內(nèi)心的世界，正所謂‘字如其人’。我們中國的各種藝術(shù)，歷史傳統(tǒng)非常悠久，追求的審美境界都有相通的地方，書法跟昆曲的展現(xiàn)也是一致的。昆曲給我很多啟發(fā)，所以我時常喜歡寫一些跟昆曲曲詞有關(guān)的字�！�
著名國畫家、中國美術(shù)學(xué)院教授林海鐘與鄭培凱教授亦師亦友，他說道：“鄭老師把他的學(xué)問講得特別平實，概括說來就是‘書寫斯文’。但其實他書寫的是他的學(xué)問，涵蓋他的研究內(nèi)容，同時又有書法的境界，是非常立體的。今天的開幕雅集將圖畫、文字與書寫的藝術(shù)匯聚一堂，還有我們在現(xiàn)場的共同參與，非常有意義。”
著名昆曲表演藝術(shù)家梁谷音攜外孫女朱韻霓共同登臺，深入淺出地介紹了昆曲里六旦、五旦、正旦的角色特點，并現(xiàn)場演示她的代表作里的經(jīng)典念白，讓觀眾們在很短的時間里領(lǐng)略到昆曲的傳世魅力。
梁谷音從昆曲旦角里最年輕的六旦(花旦)說起，請她14歲的外孫女朱韻霓現(xiàn)場表演了一段《孽海記·思凡》的定場詩，展現(xiàn)六旦清脆甜美的少女聲，婉轉(zhuǎn)道來年方16歲的小尼姑思凡的心緒：“光陰易過催人老，辜負青春美少年。”之后是聲音嬌媚的五旦(閨門旦)，梁谷音親自演示了《蝴蝶夢·說親》引子里田氏見到楚王孫后思念難眠，“終日不茶不飯，沒情沒緒，好悶人也”的唱白，特點是“聲音要非常嗲”。最后梁老師介紹了正旦，她以《爛柯山·潑水》一出中崔氏的四句白口為例，展示了正旦人到中年“聲音很厚很洪亮，很有爆發(fā)力”的特點，余音繞梁，令人印象深刻。
開幕雅集最后的“揮毫”環(huán)節(jié)，鄭培凱教授與林海鐘教授一人寫字、一人作畫，共同揮墨創(chuàng)作將雅集推向最高潮。呼應(yīng)本次展覽“姹紫嫣紅開遍”的主題，書畫創(chuàng)作的靈感也取自昆曲《牡丹亭》里杜麗娘游園開始的一出，鄭培凱教授題寫大字“春色如許”，并以小字書寫曲文“不到園林怎知春色如許”。林海鐘教授畫山水、垂柳與涼亭，滿園春色。
《書城雜志》是本次展覽的聯(lián)合主辦方之一，《書城雜志》執(zhí)行主編顧紅梅在展覽開幕雅集上說道：“今天正值上海書展開幕，愛書人都紛紛雅集上海，‘書寫斯文’書法展與上海書展同期開幕，我們在書展的分會場之一舉辦這場開幕儀式，特別有意義。相信本次展覽不僅能帶給大家書法藝術(shù)的審美體驗，也將帶著我們領(lǐng)略中華文明傳承千百年的人文之美、文字之美。預(yù)祝本次‘書寫斯文’系列書法展圓滿成功�！�
新華文創(chuàng)·光的空間、明珠美術(shù)館館長、策展人李丹丹博士表示：“中國書法、昆曲都是被列入聯(lián)合國教科文組織非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄(名冊)中的項目，與古詩詞一樣是傳統(tǒng)文化中的璀璨瑰寶。透過這個展覽，我們希望讓觀眾領(lǐng)略到多維精妙的中華文明的獨特魅力與可以融入日常的別致優(yōu)雅的審美情趣�！�
開幕講座“書寫斯文——昆曲的審美境界”由鄭培凱教授主講，圍繞展覽與他的昆曲藝術(shù)專著《昆曲傳承與文化創(chuàng)新》展開，邀請觀眾一同感受書法作品背后蘊含的人文情趣與昆曲的審美境界。正如他在書中所寫：“我個人對昆曲發(fā)生濃厚興趣的原因，主要有兩個：一是昆曲在中國傳統(tǒng)文化中，扮演很重要的審美角色，可以說是中國文化審美追求在表演藝術(shù)領(lǐng)域最精致的表現(xiàn)；二是昆曲的興衰，見證了這四百年來中國文化由盛轉(zhuǎn)衰，又重新崛起的滄桑與轉(zhuǎn)折。昆曲傳承最驚心動魄的一段，真如湯顯祖在《牡丹亭題詞》里形容的杜麗娘經(jīng)歷那般，‘生可以死，死而可以復(fù)生’�！�
鄭培凱在展覽自序中寫道：“我是個喜歡寫字的讀書人，最多只能稱為寫字家，最主要的樂趣，是在寫字的過程中，體會文學(xué)經(jīng)典的書寫呈現(xiàn)過程，讓自己浸潤于審美想象，翱翔在無何有之鄉(xiāng)，諦觀鳶飛魚躍，享受明月清風(fēng)。”他抄寫《詩經(jīng)》、《楚辭》、唐詩宋詞，也喜歡抄寫戲曲曲文，“由于自己研究湯顯祖與戲曲文學(xué)，也就經(jīng)常抄寫曼妙動聽的曲文，揣想舞臺上聲情并茂的藝術(shù)展現(xiàn)。從《西廂記》《琵琶記》《牡丹亭》《長生殿》《桃花扇》到《綴白裘》收錄的唱詞，我都曾濡墨運筆，凝神致意，一筆一劃，在宣紙上用心抄寫，而抄錄最多的則是《牡丹亭》的曲文�！�
《牡丹亭》中最著名、在舞臺上表演最多的是《驚夢》《尋夢》這兩出，大家最耳熟能詳?shù)哪^于第十出《驚夢》【皂羅袍】唱段：“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院。朝飛暮卷，云霞翠軒。雨絲風(fēng)片，煙波畫船。錦屏人忒看的這韶光賤�！北敬握褂[中即可欣賞到鄭培凱教授的此段手書。此外還有《牡丹亭·驚夢》【步步嬌】、《牡丹亭·尋夢》【懶畫眉】等著名唱段的曲文書寫。
本次展覽與2023上海書展同期開幕，設(shè)于書展分會場之一的新華文創(chuàng)·光的空間的核心區(qū)域——心廳，這里也是書店與明珠美術(shù)館貫通相連的多功能復(fù)合空間。作為獨特的“有書店的美術(shù)館”和“有美術(shù)館的書店”，藝術(shù)與閱讀在明珠美術(shù)館與新華文創(chuàng)·光的空間創(chuàng)新融合。自2017年創(chuàng)立伊始，明珠美術(shù)館即自主策劃舉辦“藝文兩棲人”系列展覽，旨在發(fā)掘國內(nèi)與國外優(yōu)秀的創(chuàng)造者，策劃展出他們跨越文字與圖像的藝術(shù)創(chuàng)作，通過獨特的視角與策展理念，展現(xiàn)字里行間的詩，開啟了一次次獨特的有關(guān)文字與視覺藝術(shù)的冒險。
“姹紫嫣紅開遍——鄭培凱‘書寫斯文’系列書法展”作為“藝文兩棲人”系列展覽的第九期，延續(xù)文學(xué)與圖像的跨界交融理念，將書法、詩詞、昆曲融匯一體。“藝文兩棲人”系列展覽秉持一貫打破藝術(shù)門類間藩籬、走出傳統(tǒng)展覽空間桎梏的策展理念，也因著“展廳”設(shè)立在由安藤忠雄設(shè)計的“通向天空的被書籍包圍的”獨特場域，其間的藝術(shù)展示、書籍陳列、講演活動等等行動，在充滿象征意義的上下文中，構(gòu)建起一個獨特的關(guān)于文學(xué)、藝術(shù)、人生與社會的多維立體“劇場”。明珠美術(shù)館8樓展廳“重返自然”國際藝術(shù)群展同步進行中。(完)
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編輯：徐明睿
